سوالات متداول عکاسی

سوالات متداول عکاسی

10 تا از مهمترین سوالات متداول عکاسی

پاسخ سوالات متداول عکاسی خود را در این مقاله بخوانید!

چه عکاس مبتدی باشید که تازه شروع به کار کرده‌اید یا چند سال تجربه داشته باشید، به احتمال زیاد سؤالات مشابهی می‌پرسید. اگر علاقه مند به عکاسی صنعتی هستید و یا برای کسب‌وکارتان نیاز به عکس با کیفیت صنعتی دارید حتما از نمونه‌های عکاسی صنعتی ما دیدن فرمایید.

 

  1. آیا می توانم از اقلام مارک دار در نمونه کار خود استفاده کنم؟

پاسخ به این بله است. من خودمان و سایر عکاسان حرفه ای که می شناسیم این کار را انجام می دهند، اما شما باید مراقب باشید و به کاری که منتشر می کنید فکر کنید. اکثر برندهای بزرگ تا زمانی که محصولات خوب به نظر می رسند، بدشان نمی آید که از محصولاتشان عکس بگیرید تا از آنها در وب سایت یا نمونه کار خود استفاده کنید.

کار شما باید از استاندارد بالایی برخوردار باشد و محصولات را به بهترین شکل ممکن نشان دهد. تصویر زیر نمونه ای از عکسبرداری محصولی است که برای خودمان انجام دادیم.

  1. تفاوت لامپ مدلینگ و فلاش در نور استودیو چیست؟

یکی از سوالات متداول عکاسی این است که فلاش از لوله فلاش می آید که دور چراغ مدل سازی می چرخد. نور مدل سازی شکلی از نور پیوسته است که به شما امکان می دهد ببینید چه کاری انجام می دهید، از شکل نور و نحوه ریزش سایه ها ایده بگیرید. هیچ تاثیری روی تصویر نداره این فلاش است که هنگام گرفتن عکس روشن می شود و تصویر را ضبط می کند.

 

  1. من می خواهم یک استودیو راه اندازی کنم؛ چه نورهای استودیویی و اصلاح کننده هایی باید تهیه کنم؟

وقتی صحبت از اصلاح کننده ها می شود، سافت باکس ها گزینه خوبی برای کسانی هستند که تازه شروع به کار کرده اند. به دنبال بزرگترین موردی که می توانید بخرید بروید. این اصلاح‌کننده‌های همه‌کاره را می‌توان برای هر چیزی از عکاسی محصول گرفته تا پرتره استفاده کرد و گزینه‌ای برای اضافه کردن یک دیفیوژن جلویی دارد  اساساً آنها را به یک سافت باکس بزرگ تبدیل می‌کند و دو نور را در یک به شما می‌دهد.

 

  1. چگونه باید کار خود را قیمت گذاری کنم؟

این یک سوال پیچیده با پاسخی به همان اندازه سخت است. به بیان ساده، عکاسان تجاری نرخ روز را دریافت می کنند که با در نظر گرفتن هزینه های تجاری و شخصی، سود و مالیات تعیین می کنند. برای تعیین اینکه چه چیزی برای کار خود هزینه کنید، جایگاه خود را در بازار در نظر بگیرید و متوجه شوید که رقبای شما چه هزینه هایی را دریافت می کند. به یاد داشته باشید که باید در کارهای قبل از فیلمبرداری و پس از تولید نیز فاکتور بگیرید.

 

  1. من به دنبال خرید یک لنز جدید هستم چه چیزی را توصیه می کنید؟

عکاسی محصول: ما معمولاً از لنزهای 80 میلی‌متری و 100 میلی‌متری خود برای کارهای محصول روی دوربین‌های فرمت متوسط ​​Hasselblad استفاده می‌کنیم.

عکاسی پرتره: لنز 100 میلی‌متری f2.2 ما (که همان لنزی است که برای عکاسی محصول استفاده می‌کنیم) برای کارهای پرتره مورد استفاده قرار می دهیم. شما می توانید از هر چیزی از 85 میلی متر تا 135 میلی متر استفاده کنید، اما به یاد داشته باشید، فواصل کانونی بیشتر می تواند سوژه شما را درشت نشان دهد.

عکاسی منظره: به نظر ما لنز 16-35 میلی متری ما بیشترین تطبیق پذیری را برای عکاسی منظره ارائه می دهد (اگرچه لنز 50 میلی متری ساده نیز می تواند انتخاب خوبی باشد).

 

  1. کدام دوربین را بخرم؟

یکی از سوالات متداول عکاسی با تغییر مداوم فناوری به وجود می آید، پاسخ به این  امر به سادگی به نیازهای شما می رسد. دوربین‌های سنسور برش چیزی هستند که اکثر عکاسان سطح ابتدایی به دنبال آن هستند؛ خرید آنها ارزان‌تر است و برای هر چیزی از عکاسی خیابانی گرفته تا غذا مناسب هستند.

 دوربین های فول فریم کیفیت و انتخاب لنز بهتری ارائه می دهند اما گران تر هستند. دوربین های با فرمت متوسط ​​همان چیزی است که بسیاری از متخصصان از آن استفاده می کنند اما بسیار گران هستند.

 

  1. بهترین مانیتور برای استفاده چیست؟ آیا مانیتور خود را کالیبره می کنید و هر چند وقت یکبار؟

ما برای بیشتر کارهایمان از مانیتور Eizo استفاده می کنیم، اگرچه مانیتور ایسوس هم داریم. مانیتور Eizo ما، که یکی از برندهای برتر مانیتور است، به ما این امکان می دهد کار خود را با بالاترین کیفیت ممکن ببینم و می توانم با دانستن اینکه کار با بهترین کیفیت را به مشتریان خود ارائه می دهیم، احساس اطمینان کنیم. این نمایشگر خاص هر 200 ساعت یکبار کالیبره می شود. سایر محدوده‌های مانیتور مانند NEC، Asus یا Philips همگی کالیبراسیون خود را ارائه نمی‌دهند، اما ممکن است بیشتر با بودجه شما مطابقت داشته باشند.

 

  1. من می خواهم به عنوان دستیار عکاس کار کنم چگونه این کار را انجام دهم و به چه مهارت هایی نیاز دارم؟

کار به عنوان دستیار راهی عالی برای یادگیری و کسب تجربه است. گرفتن کار به عنوان دستیار می تواند دشوار باشد و بهترین توصیه ای که می توانم برای این کار ارائه دهیم این است که مطمئن شویم مهارت های دیگری دارید که شما را کارگیر تر می کند. برخی از دانش نورپردازی استودیو کلیدی است، اما برای مثال، مهارت‌های روتوش یا ویرایش ویدیو نیز می‌تواند به شما کمک کند.

 

  1. چگونه کار خود را بازاریابی می کنید؟

رسانه های اجتماعی امروزه ابزار قدرتمندی برای هر عکاسی هستند، اما شما هنوز هم باید این ارتباط را برقرار کنید. وقتی کسب و کارمان را شروع کردیم از بروشورها، کارت پستال ها و نمونه کارهای چاپی استفاده کردیم. اینها را برای مشتریان فرستادیم و از آنها به عنوان ابزاری برای راه اندازی جلسات و برنده شدن در کار استفاده کردیم.

 

  1. ایده های خود را از کجا می آورید؟

به عنوان یک استودیوعکاسی تجاری، بیشتر کارهای توسط مشتری دیکته می شود تا اینکه ایده خودمان باشد. زمانی که برای یک مشتری کار می کنم، از نزدیک با مدیران هنری کار می کنم که مسئول ارائه ایده ها و ارائه خلاصه هستند. کار ما این است که مشکلات مختلف را حل کنم و دیدگاه های آنها را زنده کنم. وقتی ایده‌های خودمان را مطرح می‌کنم، که برای بسیاری از کلاس‌های عکاسی‌مان انجام می‌دهم، از تابلوهای پیش‌تجسم و حالت‌ها برای توسعه ایده‌هایم استفاده می‌کنیم.

 

ما در شرکت تبلیغاتی طرح گندم با سالها تجربه در زمینه عکاسی صنعتی و ساخت فیلم تبلیغاتی با سابقه ای درخشان، جهت دریافت مشاوره رایگان و مشاهده‌ی نمونه کارها در خدمت شما عزیزان هستیم.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *