نحوه عکاسی از نقاشی ، گام به گام

عکاسان هنری حرفه ای Ric Deliantoni و Al Parrish برای مجلات ، کتاب ، نقاشی ها  و….. کار میکنند در اینجا آنها شما را در مورد نحوه عکاسی از نقاشی خود به صورت گام به گام راهنمایی می کنند. در مورد عکس های با کیفیت حرفه ای از نقاشی های خود و تجهیزات مورد نیاز.

عکاسی از نقاشی

بهترین عکس را بگیرید: چگونه از یک نقاشی عکس بگیرید

نویسنده: Ric Deliantoni و Al Parrish

1. نقاشی خود را آماده کنید. قبل از عکاسی برای جلوگیری از ایجاد سایه ، نقاشی را از قاب خارج کنید. هرگز از عکسی زیر شیشه عکس نگیرید.

2. نقاشی را روی دیوار قرار دهید

نقاشی خود را روی یک دیوار خالی یا یک تخته چوب نصب شده روی دیوار آویزان کنید. برای ایمن نگه داشتن کار خود از نوار چسب (نه پایه های فشار) استفاده کنید. برای سهولت در قرار دادن نقاشی خود ، به ویژه اگر اندازه آن متفاوت باشد ، همانطور که در بالا (A) نشان داده شده است روی دیوار یا تخته خود خط بکشید و کار خود را در وسط قرار دهید. برای جلوگیری از خم شدن هنگام مشاهده منظره یاب دوربین ، هنر خود را در سطح چشم قرار دهید. راهنمای رنگ خود را در حاشیه هنر بچسبانید یا سنجاق کنید.

میتوانید تخته ای را روی سه راه بگذارید و نقاشی خود را به آن تکیه دهید. راهنمای رنگ خود را در امتداد لبه نقاشی تکیه دهید. دوربین را کج کنید تا با زاویه مطابقت داشته باشد.

نکته: قطعات عمودی و افقی را با طرف بلندتر در پایین قرار دهید تا مجبور نباشید موقعیت دوربین را برای پر کردن منظره یاب تغییر دهید.

3. برای عکاسی از نقاشی پنجره ها را ببندید و نورهای خود را تنظیم کنید. برای عکس های یکنواخت ، دو نورافکن 500 واتی خود را در دو طرف نقاشی قرار دهید ، همانطور که در بالا نشان داده شده است (B).

4. تنظیمات دوربین زیر را انتخاب کنید

در صورت نیاز به دستورالعمل های بیشتر ، با دفترچه راهنمای خود مشورت کنید.

حالت رنگ: Adobe RGB (نه sRGB)
اندازه تصویر: بزرگترین اندازه ای را که دوربین می تواند تولید کند تنظیم کنید
فرمت تصویر: از RAW یا TIFF استفاده کنید. بهترین فرمت JPEG برای وب است.
ISO (که با تنظیم سرعت فیلم بر روی دوربین فیلم مطابقت دارد): 100
تراز سفیدی: تراز سفیدی را با نوع لامپ هایی که در نورافکن های خود استفاده می کنید مطابقت دهید. (همانطور که گفتیم ، توصیه می کنیم لامپهای متعادل در روز-5،000 K-).

کنترل نوردهی: حالت دستی

فلاش: مطمئن شوید که برای عکاسی از نقاشی  فلش نصب شده روی دوربین ، در صورت وجود ، غیرفعال باشد.
دیافراگم و f-stop: دیافراگم دهانه ای است که نور از طریق آن به دوربین منتقل می شود. دیافراگم با اعدادی مانند 1.4 ، 2 ، 2.8 ، 4 ، 5.6 ، 8 ، 11 ، 16 و 22 توصیف می شود. این اعداد f-stop نامیده می شوند و هر عدد نشان دهنده نصف یا دو برابر شدن اندازه دیافراگم است. توجه داشته باشید که اعداد f-stop با اندازه دیافراگم (C و D) رابطه معکوس دارند. این بدان معناست که برای افزایش میزان نور ورودی به دوربین ، یک عدد دیافراگم کوچکتر (C) را انتخاب می کنید.

برای به حداکثر رساندن وضوح و کیفیت عکس های خود ، دیافراگم خود را در مرکز محدوده لنز قرار دهید. برای اکثر لنزها ، f8 تنظیمات مناسبی خواهد بود ، اما اگر لنز سریع تری دارید ، دیافراگم وسیع تر و عدد f-stop کوچکتر تصاویر بهتری را تولید می کند.

سرعت شاتر:

یکی دیگر از راه های غیر از دیافراگم ، کنترل میزان ورود نور به دوربین است. سرعت شاتر؛ اگر از سه پایه استفاده می کنید ، این بهترین راه برای کنترل نور است. شاتر برای کسری از ثانیه باز می شود. سرعت شاتر معمولاً به صورت اعدادی مانند 8 ، 15 ، 30 ، 60 ، 125 ، 500 و 1000 بیان می شود. در این سیستم 60 به معنی یک شصت ثانیه ثانیه و 1000 به معنی یک هزارم ثانیه است. هرچه سرعت شاتر سریعتر باشد ، بهتر می توانید حرکت را مسدود کنید. اگر دوربین روی سه پایه نیست ، از سرعت شاتر زیر 60 استفاده نکنید ، در غیر این صورت حرکت بدن شما باعث تار شدن عکس ها می شود. حتی با سه پایه ، از 30 پایین نروید.

5. محل اتصال کابل را به دوربین وصل کنید ، سپس دوربین را روی سه پایه ایمن نصب کنید و آن را جلوی اثر هنری قرار دهید. دوربین باید مستقیماً رو به روی اثر هنری باشد و مستقیماً به سمت مرکز هنر حرکت کند. چهره دوربین باید موازی نقاشی باشد – نه به بالا ، پایین و یا به هر دو طرف کج.